Старик предлагает деньги и богатую жизнь, молодой человек предлагает свою любовь. Что выберет девушка?

Задачка эта стара, как мир. Дано: одна девушка и два поклонника. Один - старый, но богатый, другой - молодой, но бедный. Кого выбрать?

Решение этой задачки очень часто ставит девушек в тупик. Кто-то решает в пользу старика, как, например, молодые супруги Петросяна, Дмитрия Диброва или Александра Градского. Кто-то - в пользу молодого, но бедного юноши с взором горящим (здесь пример затрудняюсь найти).

Вот и на картине великого французского художника Вильяма Бугро мы видим эту дилемму. Называется картина "Между богатством и любовью". Казалось бы, картина простая, однако, у нее есть тайна, о которой я вам сейчас и расскажу.

Вильям Бугро. "Между богатством и любовью".

Мы видим на картине очень красивую девушку, которая, сложив руки, и печально склонив глаза, слушает двух мужчин. Один мужчина - старик с седой бородой. Он шикарно одет, у него на шее - массивная золотая цепь, а в руке - шкатулка с золотом и бриллиантами. Вторая рука много раз обернута жемчужной нитью. Все это он предлагает девушке.

"Пойдем со мной, - убеждает он ее. - Ты будешь жить в роскоши, как сыр в масле кататься".

Девушка печальна - кажется, увещевания старика действуют на нее. Ей хочется богатой и красивой жизни, но сама мысль о ласках похотливого уродливого старца претит ей.

Кроме того, девушка смущена и тем, что она влюблена в красивого, но бедного юношу, у которого есть только лютня. Да, он прекрасно музицирует и поет, но одними песнями, как известно, сыта не будешь. И, тем более, на песни не купить красивые платья, серьги, ожерелья, экипаж, запряженный красивыми скакунами.

Юноша, в отличие от старика, ничего не говорит девушке. Он просто предлагает ей сердце и надеется на силу искусства.

Но кого выберет девушка? И здесь мы, наконец, приблизились к той самой тайне.

Тайна картины
Разгадка тайны этой картины очень проста. Обратите внимание на расположение персонажей. Старик находится слева, юноша - справа. Это классическое для живописцев той эпохи расположение дьявола и ангела. Слева всегда находится дьявол, он нашептывает на ухо. Ангел - всегда справа.

Таким образом, Старик на этой картине - это дьявол-искуситель. Ангел же ничего не говорит, он как бы является сторонним наблюдателем, и просто ждет, какой выбор сделает девушка.

Обратите внимание, как близко девушка к старику. Уста искусителя касаются прядей ее волос. И она не отстраняется, не приближается к юноше. Скорее всего, она сделала свой выбор. И этот выбор - богатство.

Ещё один блог о кино (с)

Почему герои картины так сердито смотрят на гостью

На этой картине мы видим семью во время утреннего чаепития. Муж, жена и двое детей сидят за столом у самовара, вот только взгляды их обращены совсем не на завтрак, а на вошедшую в комнату гостью. Ощущение создаётся такое, что здесь видеть девушку совсем не рады. Давайте попробуем разобраться кто же она такая, и о чём рассказывает нам картина.

Владимир Маковский «Наём прислуги», 1891 год

Автором этой картины является знаменитый передвижник Владимир Маковский. Он назвал работу «Наём прислуги», из чего можно понять, что молодая женщина в чёрном пальто пришла устраиваться сюда на работу.

Судя внешнему виду гостьи можно сказать, что она является крестьянкой, причём достаточно скромной и тихой. В руке она держит бумажку — скорее всего рекомендательное письмо. Видимо, у неё у есть небольшой опыт работы прислугой.

Однако самое интересное на картине — это не сама пришедшая девушка, а реакция домочадцев на неё. Все они явно ей недовольны. В первую очередь удивляет реакция служанки, которая уже работает в этом доме. Она точно такая деревенская девка, почему же она не рада помощнице? Возможно, здесь имеет место зависть и страх, что новенькая больше понравится господам.

Наиболее злое выражение лица у отца семейства. На этом мужчине мы видим белый офицерский китель, а значит он — отставной военный. Сразу видно, что он в семье главный и слово его решающее. Вид у хозяина высокомерный, он в презрением и пренебрежением смотрит на девушку. При этом совсем непонятно, что именно вызвало такую реакцию.

Остальные члены семьи выражают больше удивления, чем недовольства, хотя нотки высокомерия тоже чувствуются. Мать семейства осыпает пришедшую вопросами. Художник даже оставил ей приоткрытый рот на картине, чтобы сделать на этом акцент. Женщина явно не отличается мягким характером, сразу видно, что она будет требовательной хозяйкой.

Рядом с матерью сидит старший сын, который, судя по выражению лица, не отличается большим умом. Он жуёт бутерброд и с любопытством разглядывает новую прислугу. Его мнения, конечно же, никто не спросит, но всё равно, ему очень интересно.

Единственный человек, который смотрит на гостью с доброжелательным видом — это младший сын. Лицо его доброе и умное. Скорее всего, мальчик будет доброжелательно относиться к новой служанке, чего не скажешь об остальных членах семьи.

Что же вызвало негатив домочадцев при виде этой служанки. Скорее всего, они просто хотят сразу показать перед ней свой характер, чтобы она особо не открывала рта, выполняла все прихоти хозяев и старательно работала. Сама девушка хорошо понимает, что ей не сладко будет в этом доме, но выбора у неё нет.

Владимир Маковский специально писал такие жанровые картины, которые чётко показывали неравенство между людьми. А также художник любил создавать на своих полотнах интригу, позволяя зрителю самому додумать исход сложившейся ситуации.

Картины с историей (с)

Как маленькая собачка наказала сплетницу

На этой картине мы видим трёх женщин в чёрных одеждах, которые что-то горячо обсуждают. Они настолько увлечены своим разговором, что даже и не заметили, что одну из них уже поджидает сюрприз.

Сальвадор Диас  Игнасио Руис де Олано «Наказание сплетницы», 1910 год

Женщины явно сплетничают, а объектом их сплетен, по всей видимости, стала дама в ярком сиреневом платье, уходящая вдаль на заднем плане картины.

Сплетню, скорее всего, начала дама с клатчем, которая пытается увлечь новостью другую женщину. Той история показалась интересной, и она с неприкрытым удивлением смотрит на удаляющуюся женщину в сиреневом.

Сгорбленная бабушка хорошо слышит, о чём судачат сплетницы, но ей не очень хочется в участвовать в обсуждении — она слишком стара для этого. Хотя на лице пожилой дамы можно увидеть еле заметную улыбку.

Но, как известно, любой поступок влечёт за собой последствия, что и произошло с одной из сплетниц. Клеветница была наказана собственной собачкой, которая справила на подол её платья малую нужду.

Что удивительно, хозяйка пёсика так увлечена сплетнями, что даже не замечает своей расплаты.

Художник Сальвадор Диас Игнасио Руис де Олано очень любил реалистичные сюжеты, которые происходят в повседневной жизни. Поэтому не исключено, что эта история была увидена автором картины на улице, а не создана его фантазией.

Картины с историей (с)

Почему «Сорока» Моне вызывала смех у критиков и журналистов

Клод Моне известен любителям живописи, в основном, своими замечательными кувшинками, которые он писал в большом количестве. Однако художник создавал и других замечательные пейзажи, в том числе и зимние. Одним из таких произведений является «Сорока».

Клод Моне  «Сорока», 1868—1869 годы

Моне всегда увлекали мимолётные состояния природы, но зима казалось ему особенно сложной для выражения на холсте. При всей своей белизне, снег виделся художнику многоцветным, с невероятным количеством теней и оттенков. Мастер долго бродил с мольбертом и красками по заснеженным дворам, чтобы поймать живые блики и яркие краски зимы.

«Оживить» свой первый зимний пейзаж живописец решил сорокой, которая очень кстати села на калитку. Птичка хорошо вписывается в общую композицию картины, создавая чёткое ощущение реальности происходящего.

Игра со светом и тенью помогла художнику передать неповторимую атмосферу зимнего холодного утра. Пейзаж переполняют яркие солнечные лучи, которые словно переносят зрителя в заснеженный дворик и заставляют ощутить вкус и запах свежего морозного дня.

Однако критики холодно приняли «Сороку» и даже смеялись над ней, увидев фиолетовый снег с зелёными бликами.

Толпы зрителей тоже не восприняли картину, назвав её нагромождением мазков. В результате полотно было отвергнуто жюри Парижского салона 1869 года. Признание работа получила гораздо позже.

«Сорока» долго пребывала в частных коллекциях, пока её не приобрёл парижский Музей Орсе. Сегодня эта картина считается одним из самых популярных экспонатов музея.

Картины с историей (с)