«Пушки, телки и азарт» - Удивитесь, но это не только название фильма, но и его суть

А ведь ещё недавно было очень славное время. Например, каких-нибудь лет десять назад снимали увлекательные криминальные комедии, и режиссеры оных вовсе не морщили лоб в поиске умных фраз про «точку бифуркации» и «энтропию культуры». Смешно – хорошо! Без туалетного юмора – вообще прекрасно! Именно «где-то тогда», в начале десятых Мэтью Вон снимает «Пипец», а Вейн Креймер «Хроники ломбарда»

Кадр из фильма "Пушки, телки и азарт" (2011)

Однако мы хотели бы поговорить о фильме, который едва ли не превзошёл все остальные по динамике неудержимого юмора, густо замешенного на криминале. В 2011 году не слишком-то хорошо известный широкой публике Майк Винник создает пародийную (по сути) ленту «Пушки, телки и азарт». В ней он пытается смешать стили и подходы, которые почерпнул у Тарантино («Убить Билла»), Гая Ричи («Карты, деньги, два ствола») и Мартина Скорсезе («Казино»).

Кадр из фильма "Пушки, телки и азарт" (2011)

А ещё этот зубодробительный коктейль он приправляет неожиданными сюжетными развязками в духе «Счастливого числа Слевина» (2006), бешенными ритмом криминальных деяний а-ля «Козырные тузы» (2006) и внешней нелепостью некоторых героев как в «3000 милях до Грейсленда» (2001). При этом всём, это осмысленная пародия, которая предполагает совершенно самостоятельный сюжет. Что до нас, то фильм в первую очередь привлёк тем, что в нём играют живые символы мрачного кино – Гэри Олдман и Пауэрс Бут. Уже веская причина для просмотра.

Кадр из фильма "Пушки, телки и азарт" (2011)

Многие криминальные фильмы строятся на том, что некий человек оказался в ненужном месте в ненужное время. А если вы ещё и невезучий, то считайте что уже точно попали в переделку. Некто представившийся Джоном Смитом (привет «Герою-одиночке») решил принять участие в конкурсе двойников Элвиса. Но не в известном состязании, которое проходит в Вегасе, а в какой-то глуши. Если вы не знали, то резервации с казино существуют во многих местах, не обязательно в Неваде.

Кадр из фильма "Пушки, телки и азарт" (2011)

И у Джона день что-то не заладился: то его обкрадут, то обыграют в карты, то попытаются нос сломать. Последнее пара индейцев (простите - «коренных американцев») в костюмах под «Бешенных псов» Тарантино делали наиболее усердно. Оказывается, у их шефа пропала проносящая удачу казино и всей резервации маска апачей. И тот непременно хочет вернуть её назад. И вполне обоснованно подозревает в краже одного из Элвисов. А дабы не разбираться, какого именно из… Ну как говорилось в фильме: «Сезон охоты на Элвисов открыт!»

Кадр из фильма "Пушки, телки и азарт" (2011)

Всё остальное действие – это череда лихих неприятностей, которые сопровождают главного героя судьбоносным вопросом: «Где маска?» И этим вопросом задаются почти все подряд: лихо стреляющие ковбои, продажные копы (или шериф – это не совсем коп?), сомнительные девицы, злобные «азиаты», разномастные бандиты и даже вся из себя блондинистая и весьма фигуристая девушка-убийца. Она кстати очень любит цитировать Эдгара Аллана По. Только вот часть Элвисов (как выяснилось) американскую классику не знают. А потому: «Неправильный ответ!»

Кадр из фильма "Пушки, телки и азарт" (2011)

Очень динамично! Однако в ходе просмотра понимаешь, что маска - это типичный макгаффин из нуара (предмет всеобщего криминального вождения). А потому, дорогой друг, ты находишься вовсе не на территории вестерна, даже если тебе так очень кажется. Имеет смысл в этой связи вспомнить «Поворот» (1997) Оливера Стоуна. Иногда, чтобы выжить, надо понять, кто здесь самая «роковая красотка», а в фильме таковых будет даже «больше, чем обычно положено».

Кадр из фильма "Пушки, телки и азарт" (2011)

В итоге вас ожидают настолько лихие сюжетные виражи, можно даже потерять нить повествования. Хотя всё ответы давались с самого начала и подсказки были, и прозрачные намёки. А ещё есть весьма забавные диалоги. Некоторые можно разобрать на цитаты. «Я никто и звать меня никак. Спросите мою бывшую – она подтвердит»

НУАР-NOIR (с)

Самый нуарный персонаж античной мифологии - Почему Геракл важен для мрачного жанра?

Если мы будем изучать античную мифологию, а именно она является древнейшим пластом культуры, имеющим письменное, а не устное изложение, то мы обнаружим, что в известной степени на главного героя нуара (обычно это частный детектив) наиболее походит прославленный силач Геракл. Он подобно частному детективу – маргинал. Первый находится между миром закона и преступностью, без проблем соприкасаясь и с тем, и с другим. Геракл же не является ни человеком, ни богом. Впрочем, для античной мифологии это явление нередкое.

Кадр из фильма "Геракл" (2014)

Стараниями современного кинематографа мы воспринимаем Геракла сугубо как положительного персонажа, хотя для людей античности он в большей степени был «неоднозначным». Геракл нёс в себе заметный «заряд» первобытного хаоса, подобно тому, как главный герой нуара хранит внутри себя «частицу тьмы». Хаос внутри Геракла проявляется не только в его исключительной силе, но и во вспышках «слепой ярости». Например, он убивает свою первую жену и двоих своих детей.

Кадр из фильма "Геракл" (2014)

По этой причине «двенадцать подвигов» выглядят не столько как героические деяния, сколько как искупительная жертва. Опять же если мы посмотрим на структуру «подвигов», то многие из них весьма напоминают похождения из криминальных романов. Есть здесь даже прототип макгаффина, предмета повального преступного желания – вспоминаем пояс Ипполиты и «золотые яблоки».

Кадр из сериала "Удивительные странствия Геракла" (1995)

Однако в историях про Геракла и в нуаре есть подчеркнутое презрение к смерти. Геракл был одним из тех, кто не раз решался спуститься в мрачное царство Аида. В одном случае он похищает Цербера. И это отнюдь не единственный эпизод. В другой раз он спасет из царства мертвых Персея, который в своё время вознамерился вызволить Персефону (жену Аида) и поплатился за это.

Кадр из фильма "Геркулес в Нью-Йорк" (1970) "Железный Арни" выступает еще не по свой фамилией, а использует псевдоним Арнольд Стронг

В то время как на Западе приключения Геракла подавались едва ли не ироничном виде (от мультфильма Диснея до «Геркулеса в Нью-Йорке») в советском кинематографе всё-таки подспудно чувствовали мрачный трагизм этого героя. На это указывает мультфильм 1986 года «Геракл у Адмета», в особенности его вторая часть. Там герой вновь вступает в схватку с самой смертью. Причем, по большому счету «просто так», от скуки жизни, а не ради выгод или высоких принципов.

Кадр из фильма "Геракл" (2014)

А ещё в советском мультфильме отражен очень важный момент. Геракл вовсе не аскет, он любит горячительные напитки, равно как многие герои нуара. Опять же у Геракла весьма специфическая манера обращаться с женщинами. Подобно персонажам нуара, где любовные интриги опасны и кратковременны, Геракл не задумывается, с кем и как он «общается», являя поразительную беспринципность.

Кадр из фильма "Геракл" (2014)

Подобно герою нуара Геракл проходит через показательное унижение. В первом случае частного детектива нередко сильно избивают и выкидывают где-то на обочине, в случае с Гераклом имеет смысл вспомнить о почти ритуальных деяниях лидийской царицы Омфалы, которая заставляла героя прислуживать себе, облачив его в женскую одежду.

Изваяние Геракла

Опять же смерть Геракла во многом напоминает концовку криминального романа. Её можно рассматривать как некую месть со стороны кентавров, которых некогда он разгромил (опять же маргиналы – почти античные «гангстеры»). Один из них обманом убеждает новую жену Геракла пропитать хитон (читай «рубашку») мистическим ядом. Собственно на этом всё…

Марв. Кадр из фильма "Город грехов" (2005)

Как видим, цикл сказаний про Геракла можно было бы сделать в подчеркнуто мрачной, нуарной манере и даже в известной степени адаптировать «под современность». В данном случае нет ничего удивительного в том, что отсылки к образу Геракла можно обнаружить у Марва, одного из центральных персонажей «Города грехов» (как комиксов, так и кино-дилогии).

НУАР-NOIR (с)

Провокационный как «Основной инстинкт» и тоже с Шэрон Стоун

Дорогие друзья, мы уже как-то приводили на нашем канале мысль о том, что гениальные фильмы имеют своего рода «тень», в которой находятся «могилки» нескольких просто хороших фильмов. Увы-увы… Гениальный фильм затмевает собой ВСЁ, в том числе просто хорошие фильмы, которые (появись они раньше или позже) были бы вполне прилично встречены публикой.

Кадр из фильма "Щепка" (1993)

Одним из таких фильмов стала действительно гениальная лента Пола Верховена «Основной инстинкт» (1992). Но она «погребла» под свой неистовой популярностью вполне приличные триллеры «Цвет ночи», «Тело как улика», которые не смогли выдержать «конкуренции», проще говоря, проигрывали в сравнении. Нечто аналогичное произошло и с лентой 1993 года «Щепка». Ситуация становилась и вовсе интересной, так как в оной главную роль исполнила Шэрон Стоун.

Кадр из фильма "Щепка" (1993)

В отличие от Кэтин Трамелл из «Основного инстинкта» сыгранная ею Карли Норис совершенно не «роковая красотка», хотя героиня Стоун обладает безграничными запасами обаяния и привлекательности. И даже некоторой склонностью к авантюрам. Она – литературный редактор. К слову сказать, фильм был очень вольной экранизаций романа Айры Левина. Если вы не знаете, то, несмотря на женское имя, Айра Левин – мужчина. Более того, это один из самых кинематографичных писателей на свете. Достаточно вспомнить его романы «Ребенок Розмари», «Степфортские жены», «Поцелуй перед смертью». Опять же последние два романа из этого списка были экранизированы отнюдь не один раз.

Кадр из фильма "Щепка" (1993)

Итак, относительно молодая и не относительно привлекательная литературный редактор Карли Норис переселяется в новую квартиру, расположенную в нью-йоркском небоскрёбе. Сразу же дадим небольшой комментарий. «Щепка» - это не название здания (как пишут некоторые), это американское прозвище небоскрёбов вообще. Хотя, наверное, было бы более уместно использовать в переводе слово «лучина»

Кадр из фильма "Щепка" (1993)

Небоскрёбы где-то на уровне «архетипа» являются отсылкой к «Вавилонской башне», а потому невольно ассоциируются с греховностью. В данном случае у небоскрёба очень нехорошая репутация. В нём подозрительно часто погибают люди. Хотя агент по недвижимости «забыла» предупредить об этом Карли. Равно как «забыла» сказать, что жившая здесь накануне и таинственно погибшая девушка была почти точной копией новой жительницы. Карли выясняет это совершенно случайно. Опс… Сюрприз так сюрприз!!!

Кадр из фильма "Щепка" (1993)

Между тем в здании продолжают умирать люди. Однако сюжетная напряженность образуется конкуренцией между двумя мужчинами. Преуспевающим писателем, которого играет Том Беренджер, и молодым и спортивным Зиком, чья роль досталась представителю клана Болдуинов, а именно Уильяму. И в итоге всякого рода игривые шалости переплетаются с мрачными тайнами. Особую атмосферу фильму невольно придавало то обстоятельство, что Стоун и Болдуин в реальности терпеть друг друга не могли. А во время съемки сцены поцелуя гражданочка чуть было не откусила язык своему партнеру (не столько из вредности, сколько из «принципа»)

Кадр из фильма "Щепка" (1993)

В целом фильм получился весьма неплохой. Однако почему-то всё решили его сравнивать с «Основным инстинктом». В итоге недовольны оказались буквально все. Айра Левин выражал активную досаду тем, что основательно изменили сюжет его книги. Зрители были раздражены недостатком фатальности у героини Стоун. Кинокритики… Хотя оные всегда чем-то неудовлетворены. В результате фильм совершенно несправедливо «номинировали» сразу же почти на десяток «Золотых малин». На нашей памяти такого удостоился только нео-нуар «Крутые ребята не танцуют» (1987)

Кадр из фильма "Щепка" (1993)

Однако если вы посмотрите эту ленту сейчас, то обнаружите, что на фоне продукции Нетфликс, где сценаристы окончательно перестали подавать признаки творческой жизни, это подлинный шедевр. Опять же правильно сделали, что изменили сюжетную линию в фильме. Когда преступником является самый подозрительный тип - это как-то банально. А так надо ещё голову поломать: кто же всё-таки на «самом деле»?

НУАР-NOIR (с)

Пугающая импровизация на тему «Белоснежки»

В своё время, сразу же после просмотра этой ленты один знакомый мрачно пошутил: «Не тот фильм назвали “В пасти безумия“». Действительно, эта кинокартина, начавшись как в чём-то стандартный детектив, стремительно набирает сумрачные обороты и погружает вас с темные тенета подлинного сумасшествия.

Кадр из фильма "Сновидения" (1999)

Увы-увы… Имя создателя этой великолепной в своей пугающей темноте ленты не слишком широко известно. Хотя ирландский режиссер Нил Джордан с формальной точки зрения обессмертил его для кинематографа, создав в 1994 году «Интервью с вампиром», а в 1993 году получив «Оскар» (как лучший режиссер) за триллер «Жестокая игра». А ещё в его «послужном списке» есть блистательные криминальные фильмы «Мона Лиза» (1986) и «Отважная» (2007)

Кадр из фильма "Сновидения" (1999)

Но вернемся в гнетущие «Сновидения». Начавшись со съемок в «затопленном городе», зритель изначально настроен на что-то пугающее (к слову сказать, город создавали в специальном резервуаре, где ранее снимали эпизоды «Титаника»). В округе пропадают маленькие девочки. А иллюстратор детских сказок Клэр Купер видит тяготящие её сны, как кто-то очень плохой ведёт девочку через мрачный сад, наступая на упавшие на землю яблоки.

Кадр из фильма "Сновидения" (1999)

В фильме будут отсылки к сказке «Белоснежка», хотя Нил Джордан подобно любому талантливому человеку, обошелся без сюжетных повторов. Он решил ограничиться несколькими элементами, заимствованными из сказки: некто отводящий Белоснежку в лес и отравленное яблоко, которое в итоге убило Белоснежку. А ещё есть иллюстрации к этой сказке, которые создает главная героиня. Хотя в какой-то момент она уже не может работать и рисует из раза в раз свой пугающий сон.

Кадр из фильма "Сновидения" (1999)

И надо же случиться такому, что её маленькая дочь принимает участие в ландшафтной постановке именно «Белоснежки». А поскольку ей досталась «потусторонняя роль» голоса зеркала, который отвечает на призыв: «Свет, мой зеркальце, скажи» - то на ассоциативном уровне это не предвещает ничего хорошего. И в какой-то момент девочка пропадает. Несмотря на то, что её исчезновение было замечено почти сразу же, это не спасает её. Выразимся аккуратно - от девочки остались лишь некоторые элементы её театрального наряда

Кадр из фильма "Сновидения" (1999)

После этого безумие с головой накрывает Клэр. Она уверена, что Вселенная что-то хочет ей подсказать, и она как бы состоит в незримой связи со злодеем, которого стала именовать «Рыжим». Она видит отрывки его воспоминаний, когда засыпает. А ещё она чувствует его мерзкие замыслы. И это сводить с ума её всё больше и больше. В итоге грань между сном и явью, между бредом и реальностью окончательно стирается. Однако даже в безумии есть свой тайный смысл, который пытается постичь героиня

Кадр из фильма "Сновидения" (1999)

Не раскрывая сюжета, хотелось бы обозначить несколько моментов, связанных с этой великолепной в мрачной гнетущести лентой. Во-первых, режиссеру удалось фактически невозможное. Он превратил яблоко (ассоциируемое с молодостью и здоровьем) в символ мрака. Это достигается через использование «ржавых» оттенков и сцены, через которые вы словно «снабжены» неприятными тактильными ощущениями (ну что же приятного в том, чтобы касаться кожей ржавчины?)

Кадр из фильма "Сновидения" (1999)

А ещё этот фильм стал темным апогеем Роберта Дауни-младшего. Никогда злодеи на экране не были столь убедительны. А самое удивительное, режиссеру удалось избежать однозначного отторжения от данного персонажа. Зритель нутром чует, что в этом монстре кроется маленький мальчик, который на протяжении многих лет был невинной жертвой.

Кадр из фильма "Сновидения" (1999)

А ещё у кинокартины есть удивительный финал. Даже не удивительный, а поражающий своей убедительной многозначностью. Нил Джордан смог показать, что может быть нечто иное, нежели либо «хэппи-энд», либо трагическая развязка. Предложенный эпилог счастливой концовкой может назвать только совершенно невменяемый человек, однако в ней есть несколько моментов, которые приносят некоторое не столько моральное, сколько мистическое удовлетворение. Как бы иллюстрируя тезис: можно уйти от земных законов, но от Воздаяния ещё никто не уходил.

НУАР-NOIR (с)